很久以前，受同事之托為他上三年級的女兒寫篇作文——向日葵。用三十歲的年齡模仿9歲孩童口吻描摩物象，我寫作的自信蕩然無存。那篇作文不知老師批了幾分，我簡直沒弄清滿篇那些稚嫩的語言是否仿的到位。時隔不久，又為另一個同事的親戚寫了幅硬筆書法作品參加他們業內的比賽，拿了個不低的名次。這位獲獎者在包括我在內的一群人中吹噓他是如何苦心經營日夜習練精心創作水平高超無人可及當之無愧地獲獎。那洋洋自得的神情讓我猛然間感受到了自己的悲哀。一些仿名人字畫者制作贗品的目的是為了賺錢養家糊口情有可原。而自己極力變化筆意扭曲面目落別人款識造假為人賺得晉級機會，那是何等卑劣的手段。

　　這油然使我想到了梵·高，大師出生在荷蘭一個鄉村牧師家庭，是十九世紀人類最杰出的藝術家之一，盡管在生活中屢遭挫折，備嘗艱辛。但他熱愛生活，獻身藝術，大膽創新。在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經驗。受日本版畫等東方藝術的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創作出了許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品。以此表達心中的喜怒哀樂，飲譽世界。晚期作品一改低沉的情調，響亮而明朗，就如一位英國評論家所說：“他用全部精力追求了一件世界上最簡單最普遍的東西，這就是太陽。”

　　梵·高那些絕世作品令人嘆為觀止，有生之年卻窮苦悲慘，不光貧窮，精神病更是讓他自殘生命。我要抱怨上蒼的不公了，為何賦予他天才的能力，卻不讓他人生完美？！

　　創作的《向日葵》在他逝后竟拍出兩千多萬英鎊的高價，還有《星辰》、《悲慘的自畫像》、《有烏鴉的麥田》、《夕陽下的播種者》等作品，勾勒出了他的內心世界。這位親手割掉自己一只耳朵的精神病者，在藝術面前卻顯出了他獨有的敏銳與冷靜。我聽到了他的心音……

　　那些明快的作品在畫家有生之年不被人看重，過著清貧的生活，甚至窮困潦倒，卻不改他的初衷，對藝術始終抱著一種平和的心態，這也許就是藝術的最高境界吧！

　　我眼前浮現出那簇熱烈的《向日葵》，也回響起小朋友《向日葵》文中的語言：清晨，向日葵排好了隊列，向東方看齊，太陽慢慢露出笑臉兒，哦，她在撫摸著每一個生命……

　　是啊！有太陽就有歡樂，有太陽就有希望。我嘆羨起了童稚的單純與無憂。（作者:朱金華）