據經濟之聲《天下公司》報道，樂凱停止膠卷生產業務，膠片時代迎來“安樂死”？

　　王思遠：膠片和膠卷曾經是80后和之前幾代人童年珍貴的記憶，但也許不久之后，這種記憶就會變成曾經的回憶。

　　9月4日晚，樂凱膠片發布公告稱，將停止彩色膠卷的生產，清理相關資產，同時做好庫存彩色膠卷銷售，至此，樂凱終于對長期低迷的膠卷業務實施“安樂死”。早在一年前，131歲高齡的全球最大膠卷廠商柯達因轉型失敗宣布破產清算。

　　樂凱和柯達一度風光無限，但隨著行業變遷，幾年前甚至為了生存一度嘗試合作，但終究還是逆不過大勢。說道這，還有一個下插曲，著名好萊塢明星基努·里維斯在一場對外講座中，也忍不住“叫窮”抱怨：“正在拍的《太極俠》只能拍成數字電影，因為‘用膠片太貴了’”。

　　有關膠片將死的論調從2011年開始就不絕于耳。但這一次，膠片時代的2012來得似乎更加真切。

　　我記得在三五年前，一個親戚買相機學攝影時不斷猶豫，跟身邊懂的和不懂的念叨：膠片單反機的優勢是什么，數碼單反的優勢在哪。但是如今，似乎很少有人去糾結這個問題了。

　　膠卷和膠片的沒落是大勢所趨：市場規模發展放大了成本效應。顯而易見，無論是攝影愛好者、普通用戶，膠片相比數碼沖印，無論是經濟成本還是時間成本，已經不再一個量級上。很多人也許有愛膠片的理由，但愛的成本太高了。

　　就連職業攝影師也不能免俗：職業或者說商業攝影師一般都是膠片控。但真正的商業攝影師，創作和情結要服務于客戶需求，服從的比例還是要遠遠高于發揮的比例的。

　　真正較勁的和大牌客戶肯定都要過來審片，所以，連職業攝影師都不得不選擇了用數碼干活，以免造成無畏的反工和成本上升。有一個做廣告的朋友曾告訴我，說他剛入行時作為甲方會跟攝影師說，“我們用膠片拍吧？”攝影師腦子里的第一神經反映的絕對不是畫質，而是拍的成功率有多少，然后就會推薦用數碼了。在工作的壓力下，任何人都會找一個平衡和彌補。而且原本還能拿來說說事兒的畫質問題，也因為數碼相機技術和圖像制式格式的發展改進，正在變得微不足道。

　　膠片和膠卷在信息時代最致命的短版是傳播方式：無法在信息時代做到便捷、個性化和規模化傳播，而這恰恰是數碼技術與生俱來的基因。

　　我剛開始接觸廣播的時候，做節目用的也是磁帶和錄音機，早年間入行的人甚至還在用開盤機。雖然現在的工作方式都用數碼了，但我還仍然可以感覺到很多老廣播人對，磁帶和磁條那種真切的情感和懷念。

　　有人做了這樣一個比喻：數碼像傭人，能干聽話，就是少了點風情；膠片像戀人，雖然有時候還吵吵架，但總讓人魂牽夢繞、欲罷不能。很多著名電影人的話感人肺腑。

　　馮小剛在柯達宣布面臨破產時感慨道：《溫故一九四二》將是本人使用膠片拍攝的最后一部電影。一個時代翻篇了，揮之不去的是膠片留在心里的味道。

　　斯皮爾伯格說：在想象和影像之間，我最喜歡的那一步是由一條細長的可以發生光學反應的帶子所承載的。現在，它的年歲見長，但我將忠于這一藝術模式，直到最后一個生產廠商停產。

　　基努里維斯：在膠片中行走的表演歲月對我來說，有一種魔力，當導演喊“開拍”而膠片開始轉動時，我總是覺得如履薄冰。

　　但是我不認為有機會看到最后一家膠片或膠卷廠關閉的情景，因為還會有人去傳承對膠片影像帶來的真實和存在感，也許未來它會成為成本昂貴但意義珍貴的符號。(新華網)