寒塘幽夢

　　商洛日報——商洛之窗訊 李建平
　　清玲全身心的感受著自然萬物之美，創造出一個蓬蓬勃勃的花鳥世界。既精工筆重彩，又擅寫意水墨。一種繁復精雅，一種簡約素淡。對立的兩極，矛盾又統一，形式上無限遠，精神上無限近，氤氳出心靈的絕唱，藝術的唯美。畫面上接天的葵花，層疊的荷葉，盛開的白藤，張揚著紙頁囚不住的生命力，密密的葉子，朵朵的花兒，蕩漾著音樂的旋律，鼓蕩著你的耳膜。天籟與人籟，交織成若近若遠的和鳴，法意與物情，營造出神思飛揚的詩情。點綴以雙飛的麻雀，對視的百靈，并棲的蒼鷺，傳遞出“在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”的纏綿情意；解答著“問世間情是何物？”的獨特感悟；領悟到莊子的“窅然喪其天下焉”的忘塵境界。
　　她的寫意水墨卻是另一種味道，滿幅的構圖消隱了，絢麗的色彩褪去了，只余水韻墨香。一枝菊花，兩莖毛毛草，數本花木，線條細勁生動，墨色變化微妙，留下大片的空白，益顯靈動空透，有東方獨特的“玄虛”之美。由于她具有良好的造型和概括能力，她將情意貫注到物象中，筆下一片化機。筆中有墨，墨中有氣，彼此相互滲透，極盡千變萬化之能事。意境極具張力，如絲之吐，自然成繭，如蕉之展，自然成蔭。
　　如果雪舟不到中國，梵高不到巴黎，就永遠只是二流畫家。二零一二年春，清玲進入中國美術學院花鳥高研班學習，那次杭州之行，拓展了她的視野，打開了她的思維。南方葉葉葳蕤，樹樹開花，似乎空氣中也流溢著靈氣，畫作多是小幅，筆墨精到，有一股說不清的玲瓏雅致。她從中悟出畫法畫理，追求筆墨講究，濃淡干混。鳥的動態神情生動傳神，一花一鳥傳達深奧幽玄。
　　清玲對殘缺美有深刻的眷戀，那份殘缺里，記錄著歲月的痕跡，沉淀著生命的思考。在樸素、收斂、幽玄的后面，別藏了一脈幽隱深摯的濃情。尤其對殘荷情有獨鐘。在《秋深芙蓉冷，霜染白鷺鳴》《寒塘幽夢》《晚荷風香》系列中，清秋霜冷，寒塘中白消翠減，彌漫著冷冷的氣息，桿莖在形骨輕秀的鳥雀的襯托下，顯得格外渾穆恬淡，蒼寒野逸。不經意之處，小草勃勃，生機蕩漾。整個畫面干與濕、軟與硬相映生輝，變化豐富。把蕭瑟的秋天和生命活力統一在一起。在傳統“枯寂”的美感中映射了自己獨特的生命觀和審美情趣，讓觀者讀出另一種圓滿和禪機。意境遠遠超出畫面本身。
　　也許是她擷取了南方靈氣的緣故，清玲的工筆畫也與囊昔大相徑庭，有意識的減筆減墨減色，色彩淡雅沉穩，線條骨力內斂，墨彩渾厚華滋。南北相溶，秀拙相生，畫格彌高。既有波瀾壯闊的大開幅巨作，也有清潤秀雅的折枝小品，從尺幅上可以看到清玲的氣象格局。她不再以入展獲獎為能事，感受思考后動筆，力求每一副作品都有創造，以開拓出新境。
　　在中國的美術史上，有一個有趣的現象，一個家族往往數代從事繪事，人才輩出，影響深遠。她的父親張希榮，擅長寫意花鳥畫創作，尤其是葡萄、牡丹、野果享譽省內外。清玲幼承家學，少年時代考入商洛學院美術系，畢業后在洛南縣文化館專攻花鳥。從這一點看，清玲無疑是幸運的，一直做的是自己喜歡的事情，加之天資聰穎，苦力日學，筆筆玲瓏，紙上成燦爛之觀。
　　大道至簡，素以為絢。哲學方式決定了清玲關于自然的定義，宗教則為哲學方式增添了生命和精神。莊子“磅礴萬物以為一”的自然觀，體現在清玲的畫作里，自然與我并生，天地與我相契，打開了人與自然的屏障，人與天地精神往來。把玄奧的哲理變成簡潔生動的視覺形象，這正是清玲作品的美學價值。