在中國已經形成一個慣例，每到有大制作的影視作品問世，首先招惹來的肯定是花樣百出的罵聲和評論聲。所以評論家輕易不出來，一到重頭戲他比主演都急著現身。甭管作品有無可觀賞價值，罵人已經成為當下時節里一道風景，大家比拼的是聰明和技巧，運氣好的可以發明幾個俏皮討巧的新詞兒出來，以備后人引用。

　　近期播出的《三國》，媒體針對熱播劇只有熱辣新鮮機巧的小聰明，比的是誰更舒展地使用了好笑好玩好生動的詞匯來評論，而不是獨立的觀點。比如某作家發明的“人物集體猥瑣化”，還有“曹操不像梟雄像二百五，貂蟬就像呂布的媽”，我們的評論家、網絡寫手、劇評人干的活已經不是貢獻觀點，而是說相聲，就看誰更搞笑。針對一部話題性作品，每位評家都恨不得讓自己的評論標新立異，而事實是不是每個人都是和菜頭，都是王小山，你的小幽默不一定真的就是幽默，有時只能是嘩眾取寵。

　　《三國》不是多牛逼的電視劇，但它細節飽滿、人物鮮明，作為導演，高希希用功力顯示出了足夠的誠意，為避開與前人的經典橋段雷同，編導也顯然作了許多獨特的貢獻，比如自古以來就被無數次渲染的“桃園三結義”就被處理成曹操戲間隙里的一道“10秒鐘閃過”，沒安排劉關張性格張揚的亮相，這也算創新和回避尷尬吧。

　　當然，我自己也沒多喜歡這部戲，把它看成現有環境下的一個不錯商業化操作就行了。比如陳建斌把自己嗓子眼里的那口老痰生生逼到喉嚨里不肯吐出裝出來的“姜文范兒”，這個就非常沒意思。據說姜文已經在參演電影《關云長》里的曹操，不知道看到后人如此“恭敬”自己會作何感想，要不干脆后現代一把，再扮演一回“雞毛一樣飛”范兒的陳建斌版曹操吧，這樣互文性、反惡搞、反反諷又會給中國影視史留下一道經典。

　　《三國》好壞不重要，因它而制造出來的工業性詞匯更不重要，重要的是它是商品社會里一個盈利模式。看《三國》，大家都別往心里去，它不可能滿足一切有心、無意之人的審美、好奇以及故作姿態的一驚一乍，至少從規模上來看，90多集它已經足夠淹沒各種莫名的評價。而《三國》又是一個極好的商品，各大衛視為搶播想出奇招，插播廣告更是讓不少人飲恨去看網絡版，喜歡它是因為它是現有環境里的一個合理的作品——當代題材禁忌太多，惡搞歷史太膚淺，都市時尚高歌虛榮太輕薄，那除了拍些值得一看的歷史題材，我們這些優質編導們還能干嗎？近些年被翻拍的四大名著，不是創作者嫌棄前人不夠完美，而是這的確是一個可盈利的產品，就像最近有一個縣要搞“西門慶故里”開發旅游事業一樣，不是當地多么看重西門慶這個先人，而是他實在是個賺錢的玩意兒啊。