內地寫實油畫行情全線下降，中國嘉德上拍的王沂東1998年作《回娘家》拍至782萬元，《天上人間》則流拍；陳衍寧《西窗聲動》586.5萬元，楊飛云《贊美之聲》460萬元。其他公司上拍的羅中立、陳逸飛、陳丹青等人作品成交價下降不少，唯北京匡時上拍的陳逸飛《音樂家系列o吹豎笛的女子》拍至747.5萬元。

　　內地紅色經典油畫今春依然走勢堅挺，令人稱奇，可見這一板塊的資金盤面仍較大。中國嘉德上拍的沈堯伊1975-1976年作品《革命理想高于天》，被譽為“近年來出現在拍場上規模最為宏大的紅色經典繪畫”，體現了“紅”“光”“亮”的時代美術特點，由850萬元拍至4025萬元。北京華辰上拍的靳尚誼重要作品《孫中山》，由1000萬元拍到了2047萬元，刷新個人畫作拍賣紀錄。北京匡時紅色經典專題的明星數孫滋溪，1972年作《小武功隊員》230萬元拍出，2006年作《天安門前》333.5萬元成交；張洪贊1977年作《戰地黃花》333.5萬元成交。

　　遺憾的是，在這樣的市場環境下，內地對某些畫家作品的炒作仍時有出現，藝術水平一般的畫作抬至八九百萬元，亂象依舊。

　　經典、寫實油畫所表現的香港、內地的明顯地域性差異，這是一個復雜的課題，20世紀里兩地所經歷的不同社會文化差異，以及對藝術品不同的審美標準，值得深入探討。回到藝術品本身，兩地對經典、寫實油畫的學術關注顯然不及早期油畫和當代藝術，對早期油畫的學術評價很多已成定論，而當代藝術一直備受評論界關注，對當代藝術家評價早已成開放式，普及度高于經典、寫實油畫。

　　當代藝術行情依然動蕩難平

　　2009年以來的當代藝術拍賣，今春頹勢未改，高額透支的價格難以短時消化。曾經創千萬元成交的畫作，如今幾百萬元不見得有人接手。多數拍賣公司調整了運作方法，盡量減少高價位作品的上拍量，加大中小價位作品的規模，推介名家早期小品、非主流作品，大量推小名家精品；其次是迎合畫廊的味口，力推所謂70后、80后新人的畫作，與滿足投資者、藝術商人對新人作品炒作、獲利的需求。

　　往年拍場上以高價姿態搖曳生姿的當代名家，今年除少數幾位Hold住外，鮮有高價者，原因可能是市場行情低迷，多數藝術商、藝術家愛惜羽毛，不讓高價品上市。

　　唯一拍得好的是香港蘇富比的當代亞洲藝術專場，151件成交111件，但72.85%的成交率也遠低于該公司的20世紀專場，成交額21127.35萬港幣。僅張曉剛、方力鈞的成名之作拍出了高價，張曉剛奠定其地位的1993年作《血緣大家庭：全家福2號》以超出估價一倍的5218萬港幣拍出。方力鈞為1993年“威尼斯雙年展”創作油畫《1993 No.4》以2866萬港幣成交，此作也是其創作風格轉變的標志性作品。此外，僅劉煒的作品拍過千萬——1995年的《狗》以1410萬港幣成交。王廣義、王勁松、岳敏君、谷文達的作品價格超過三百萬港幣，其他當代名家作品價格平平。

　　屢被提及的是，此場上拍的賈藹力《蒼白的不只是你》(三聯作)拍至662萬港幣，成為了70后、80年畫家里的最高成交價。但在隨后的各家拍場上，賈藹力作品表現平平。藝術商主推的新一代畫家中，約十余位在拍場上有所表現。藝術商的選擇標準多是從畫家歷年作品的獲獎情況來選擇的，如賈藹力、韋嘉、高瑀、陳蔚等人，很難說其中有什么獨到的選畫秘訣，有很難說這些獲獎的青年畫家就會成為未來的著名藝術家，或者會成為未來的張曉剛或者方力鈞，他們的藝術生命是否能夠一直持續下去，世事多變，前景并非就一片光明。值得學習的是，蘇富比的這一專場151件作品至少涉及近70位畫家，且不少是畫家的成名作或者代表作，具有相當的商業高度，很難有公司能操作到這個水平。