明代粉彩瓷器，這一聽起來似乎很值錢、但卻被瓷器鑒定專家公認并不存在的古玩藏品，最近將一些藏家騙得團團轉，其中還不乏有一定瓷器收藏資歷的藏家。

　　杭州富陽的一位民間瓷器收藏者俞先生，每逢周末都要趕早到市區收藏品市場淘寶，他收集了數十件古瓷，其中最讓俞先生引以為傲的是去年下半年淘到的一件“明粉彩玉壺春瓶”，當時淘到的價格是三千元，以明代精品古瓷的市場行情計算，這件古玩至少價值三萬元。

　　先后有幾位藏家提出從俞先生手中收購這件古瓷，不過都被拒絕，理由是明粉彩太難得，拿到拍賣會上能賣一個好價格。對于這件古瓷的真偽，俞先生認為，無論胎、釉都老氣橫生，肯定不是新東西。

　　但是最近一則消息卻讓俞先生血本無歸，因為近來國內各地都有不少藏家上了所謂“明粉彩”古瓷的當。國內一些瓷器鑒定專家專門發出警示，明代根本就沒有所謂的粉彩瓷器。俞先生親自走訪了多位專家，翻了許多專業書籍，這才發現自己原來一直蒙在鼓里。

　　浙江省收藏協會副秘書長王玉證實，粉彩瓷器是清代中期才開始燒制的一類瓷器，年代大約在清雍正后期至乾隆年間，明朝壓根就沒有這種品種。而古瓷的斷代一般經考古工作者進行長期細致的排比，準確率和科學性都比較高。

　　一些資深瓷器藏家認為，古瓷和古玉并列為收藏難度最大的門類，特別是古瓷器，近十年來紛紛漲到天價，民間出現了許多高仿器。而對于收藏者來說，因為過于注重胎骨、釉色等細節的真實性，而往往忽略了斷代這一基本鑒別原理，在鑒定的過程中舍本求末了。

　　王玉認為，一個瓷器入門新手必須要了解中國陶瓷業的發展史，知道不同的品種出現在什么年代，不同的器型在什么年代創燒，才能避免被低級贗品“忽悠”。

　　粉彩瓷又叫軟彩瓷，是景德鎮窯四大傳統名瓷之一。

　　粉彩是一種釉上（在瓷胎上）彩繪經低溫燒成的彩繪方法。粉彩也叫“軟彩”，是釉上彩的一個品種。所謂釉上彩，就是在燒好的素器釉面上進行彩繪，再入窯經攝氏600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷器是在康熙五彩基礎上，受琺瑯彩制作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種，始見于康熙晚期，后歷朝流行不衰。

　　粉彩瓷的彩繪方法一般是，先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，用干凈筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由于砷的乳濁法作用，玻璃白有不透明的感覺，與各種色彩相融合后，便產生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調，并可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調，給人粉潤柔和之感，故稱這種釉上彩為“粉彩”，在表現技法上，從平填進展到明暗的洗染；在風格上，其布局和筆法，都具有傳統的中國畫的特征。

　　早在清朝康熙后期，景德鎮的粉彩瓷就已問世，雍正時相當精致，乾隆年間達到很商的藝術水平。“珠山八友”留下很多粉彩畫的瓷器珍品，其領袖人物王琦，將一般的繪瓷方法應用于繪瓷板人物像，畫持精深，畫風新穎，被人們稱為“神技”。新中國成立后，粉彩瓷更有長足的發展，許多具有健康、清新、大方特色的新作琳瑯滿目。藝術瓷廠生產“福壽牌”粉彩瓷獲國家金獎。（大河收藏）