第三屆中國(杭州)藝術品收藏與鑒賞高峰論壇暨中國現代繪畫藝術典藏大展”系列活動·特別報道

　　三十歲畫的是才氣

　　四十歲畫的是功利

　　五十歲畫的是涵養

　　六十歲畫的是人性

　　好東西至少需要經過30年歷史的檢驗

　　顧大希(資深藏家)

　　也許是近現代名家早些年的價位很低，使得很多藏家囤積了一批作品，甚至已經略顯規模，市場的規律卻是有漲就有跌，但古代書畫的價格似乎從來就沒有低過。

　　在藝術品市場混跡20多年，顧大希認為之所以會出現這樣的現象，是因為古代書畫有著恒久的魅力與價值尺度。盡管眼下也不乏市場潛力巨大的當代畫家出現，但他始終認為古代書畫最值得收藏，“所謂蓋棺論定，一件作品的收藏價值究竟有多少，至少需要經過30年歷史的檢驗，很多藏家朋友只要是名頭大的，不論好壞都買，很容易受到市場動蕩的影響。”他建議新藏家在收藏時，首先要確定作品來自名家，其次創作年份要好，再就是考慮作品是否這個畫家比較經典的作品，而且還要看傳世量多不多。

　　收藏和藝術投資是兩件不同的事

　　梅墨生(中國國家畫院研究員，國家一級美術師，中國畫學會理事)

　　梅墨生先生認為，“中國的藝術品市場在發展階段，還不夠成熟，國家的管理和法規也未健全，從業人員的素質不一樣，其中部分藝術家有急功近利的炒作，媒體有時也會有盲目的追捧，各種原因都決定了藝術市場的現狀。”于是在這樣的狀態下，藝術品拍賣市場“好壞真偽混雜”。

　　“我覺得中國藝術市場亟待出現一些法規、管理和監督，不然市場很難良性發展。藏家本身就有參差不齊的修養，或者是暴發戶，或者是帶有投資心理，這樣的情況本身就會讓藝術市場造成混亂，追求短期效益，嚴格說這并不是收藏而是投資。”

　　在梅墨生先生看來，收藏和藝術投資是不同的，“收藏沒有太多的功利性，更是一種審美和精神文化的消費，而投資是為了再投放市場，再賺錢，很不一樣。這個時代太功利太浮躁，一切都偏向市場化。現代化就是市場化，市場化就是功利化。所以當代最缺少的，是藝術家的心態和做學問的氣息。”

　　藝術家和收藏家應該對市場有信心

　　劉墨(北京大學文化與藝術人才研究室主任)

　　對這次大展，劉墨先生的評價非常高，認為是近年來最豐富、質量最高的展覽，再配合與畫展相關的學術研討，意義顯得更加深厚。“這次畫展來了許多藝術家和收藏家，他們應該有信心，中國的藝術品市場實際上才剛剛開始。雖然整體環境看起來泥沙俱下，也有一些意想不到的事，但應該有信心。”

　　至于普通民眾如何認清一幅作品的價值，劉墨認為首先應看畫家是否在堅持自己的學術性和藝術性，以及從藝術史上衡量這個人是否做出過重要貢獻。“中國畫有特殊的規律，三十歲畫的是才氣，四十歲畫的是功利，五十歲畫的是涵養，六十歲畫的是人性本身。比如黃賓虹，七十多歲時還看不到任何希望，但在八十多歲時高峰就起來了。所以藝術看的是最后的幾步走得如何，早年畫得好，那都是才氣。”

　　應該有更多的收藏家來分享藏品

　　張振宇(資深藏家)

　　這次大展共展出傅抱石、徐悲鴻、黃賓虹、張大千等名家的畫作近170幅，其中海口藏家張振宇先生提供的個人藏品就近60幅，價值逾億元，是他收集了二十余年的精華之作，有些作品還是首次在中國內地公開亮相。“我把這些畫拿出來，是為了和大家分享喜悅。藝術品自古就是一種喜好的傳承，我呼吁更多的藝術家敞開自己的收藏，和更多大眾分享自己的藝術品，也能讓大眾提高鑒賞水平。”（中國杭州都市快報）